2022年11月28日 星期一

 全身起雞皮疙的陶苔蘚,周靈芝在寶藏巖的作品,是她一系列作品中最好的,簡直像是太空中某個詭譎的星球,苔蘚中子星,苔蘚行星或死星,是利用星體的裂縫當作是它吸取水分的維管束,因為苔蘚是沒有維管束的植物,更不是根莖類的,德勒茲的思想在此止步,不能登陸!拉圖(Bruno Latour)可放行,推薦此星是您的應許著陸(atterrir )之地/星。

當然,不能以型害義,這個陶苔蘚是星球/生態的喻體:它是維管束作為神經網絡的感應器,就像科幻小說的索拉力星,但,是另一種索拉力星,作用?就是使觀星者蛻變成一個「星體人」,使觀察它的人,變成是一種具有人的神經系統的星球,同時使人能直接感通星際的引力或各種內外力量。這種星體不是沒有危險性,有一種海王星與冥王星合體的絕密威力,因為生的奧秘是一種執爽於浩瀚的死亡趨力。不過,我心裏更鍾意的是「鐵苔蘚」或金屬苔蘚,這裏是沒看到。

 這麼巧,才介紹了《植生的政治》這本書後去北美館看台北獎,首獎的張碩尹《檳榔屋、山蘇床與蝸牛陷阱》便呼應了植生與殖民的變奏曲,但更吸引我的是許進源的《海的寓言》,因為創作手法出格,有著怪異的質樸主義,與藝術語言不落入日漸俗套或逐漸建制化的在地當代議題。這是台式的質樸主義,遙祭Giuseppe Penone或 Matthew Barney的Drawing Restraint 9中的雕塑,但後者的鯨魚油脂換成是樹幹,但比前者的樹幹來得粗野。這是台灣在60-80年代身處國際代工業與加工業的回望,肉體是它的寓言,把一種過時的、屆齡退休的肉身,再度活化/激活為當下無悔的裸肉與獻情演出,從過時的語體腔調中,逆轉時光,將淪為工業廢墟的廠房,改造為乩身出神的劇場,是塑膠、性、肉體、截肢/去勢的樹幹與電路共構的賽博格,意圖辯證性地奪取他的當代語言的身分證。《海的寓言》本來應該是歷史中的舊作(難不成這是他要黑白片的時間隱喻),但它不曾存在,因為那個時代還沒有這樣的美學意識,以至於它像是盜取當下的形式語言,潛入舊時的時空來點燃它那時缺席的當代性。

  岔生的光 —— 關於 Watan Tusi 《走光的身體》 “走光”往往是指一個人在公共場合不想顯露、或不經意露出衣物的內裡與某物,包括私密的肉身。以這個詞項定義這齣“說演式”的舞蹈很耐人尋味,大概是我所看過的原住民當代舞團最具觀念操作的演出了;它並不急於在美學形式上開拓...